Au cours des deux dernières années, des « idoles virtuelles » ont émergé en tant qu’artistes et ambassadeurs de marque. Pourtant, malgré la popularité croissante de l’intelligence artificielle (IA) dans de nombreux aspects de la vie quotidienne, ces idoles virtuelles peinent à se faire un nom dans la culture pop.
Lors du festival international de musique de Ho Do Ho Chi Minh-Ville en décembre 2022, les prestations des chanteurs virtuels Michau et Damsan ont connu un grand succès grâce à leurs écrans holographiques et aux voix de chanteurs réels.
Michau s’est inspirée de la princesse Mi Chau de la légende vietnamienne « Mi Chau – Trong Thuy ».
Damnsan, quant à lui, incarne le chef héroïque du groupe ethnique E De, originaire des hauts plateaux du Viêt Nam, tiré du récit légendaire « La grande épopée de Sir Dam San ».
Nguyen Tien Huy, directeur stratégique d’AVAS, la société qui a créé Michau et Damsan, a joué un rôle majeur dans la création des deux chanteurs virtuels.
« Tung Monkey et moi-même sommes tous deux passionnés de technologie et attachés aux valeurs culturelles vietnamiennes », a déclaré M. Huy, en référence à Le Thanh Tung, cofondateur d’AVAS et artiste visuel.
« Nous avons toujours su que nous voulions choisir deux personnages historiques légendaires comme source d’inspiration pour notre idée d’idole virtuelle », a expliqué Huy, ajoutant qu’ils pensaient que leur décision les aiderait à attirer la génération Z, la génération des personnes nées entre 1997 et 2012, vers l’idée.
Après avoir créé les deux personnages virtuels, AVAS a commencé à créer des histoires, des costumes et le métavers – un espace de réalité virtuelle dans lequel les utilisateurs peuvent interagir avec d’autres utilisateurs dans un environnement généré par ordinateur.
La grotte de Son Doong, l’une des plus grandes grottes naturelles du monde, située dans la province de Quang Binh, au centre-nord du Viêt Nam, a été une source d’inspiration majeure pour leur métavers.
Afin de rester fidèle à la culture vietnamienne, AVAS a fait en sorte que les personnalités de Mi Chau et de Dam San soient aussi proches que possible de ce qui est raconté dans leurs légendes respectives.
Elle s’est également attachée à développer des histoires qui suscitent des émotions et s’est assurée de parer les idoles virtuelles de vêtements attrayants pour les jeunes.
Après de nombreux essais et erreurs avec les vêtements traditionnels, leurs créations finales pour Mi Chau et Dam San comprenaient une tenue qui sortait des sentiers battus, avec des bottes hautes et des motifs traditionnels vietnamiens, tels que le tambour de bronze symbolique du pays. Le look de Michau a été complété par une coiffure en chignon.
Après avoir construit les histoires, les personnalités et les dessins en 3D des personnages, les mouvements et les voix ont été ajoutés.
Les chorégraphes ont revêtu des tenues de capture de mouvement pour enregistrer des mouvements réels, tandis que 80 % des voix des chanteurs virtuels ont été empruntées à deux chanteurs professionnels non identifiés.
Après avoir créé les deux personnages virtuels, AVAS a commencé à créer des histoires, des costumes et le métavers – un espace de réalité virtuelle dans lequel les utilisateurs peuvent interagir avec d’autres utilisateurs dans un environnement généré par ordinateur.
La grotte de Son Doong, l’une des plus grandes grottes naturelles du monde, située dans la province de Quang Binh, au centre-nord du Viêt Nam, a été une source d’inspiration majeure pour leur métavers.
Afin de rester fidèle à la culture vietnamienne, AVAS a fait en sorte que les personnalités de Mi Chau et de Dam San soient aussi proches que possible de ce qui est raconté dans leurs légendes respectives.
Elle s’est également attachée à développer des histoires qui suscitent des émotions et s’est assurée de parer les idoles virtuelles de vêtements attrayants pour les jeunes.
Après de nombreux essais et erreurs avec les vêtements traditionnels, leurs créations finales pour Mi Chau et Dam San comprenaient une tenue qui sortait des sentiers battus, avec des bottes hautes et des motifs traditionnels vietnamiens, tels que le tambour de bronze symbolique du pays. Le look de Michau a été complété par une coiffure en chignon.
Après avoir construit les histoires, les personnalités et les dessins en 3D des personnages, les mouvements et les voix ont été ajoutés.
Les chorégraphes ont revêtu des tenues de capture de mouvement pour enregistrer des mouvements réels, tandis que 80 % des voix des chanteurs virtuels ont été empruntées à deux chanteurs professionnels non identifiés.
« Nous n’avons jamais eu l’intention de créer une idole en utilisant 100 % d’IA. Nous avons plutôt combiné certaines caractéristiques de personnes réelles pour créer un sentiment de vitalité et de connectivité », a expliqué M. Huy.
Représentations virtuelles d’artistes
Pour créer des personnages virtuels inspirés de personnes réelles, M. Tung a utilisé des techniques de numérisation 3D pour scanner des visages réels et s’est servi de l’IA pour identifier les caractéristiques de ces personnes afin de créer des personnages virtuels avec 95 % de similitude.
L’équipe a ensuite utilisé un logiciel pour simuler les mouvements des tissus sur les corps des personnages, qui ont été enregistrés à l’aide d’équipements de capture de mouvement.
La dernière étape a consisté à optimiser et à peaufiner les petits détails.
« Le processus de mise au point nous a pris un mois », a ajouté M. Tung.
Selon M. Tung, il existe trois groupes de personnages virtuels populaires.
Les personnages réalistes sont semblables à des personnes réelles et jouent le rôle de chanteurs, de mannequins et d’ambassadeurs de marque. Ils ressemblent à des êtres humains et sont donc en mesure d’établir facilement des liens avec le public.
Le deuxième groupe est celui des personnages basés sur des personnes réelles. Par exemple, le personnage de Paul Walker dans les films hollywoodiens « Fast and Furious » a été recréé à plusieurs reprises en tant que représentation virtuelle de lui-même.
Le plus grand risque de ces deux groupes est de pousser le public dans un état psychologique appelé « Uncanny Valley », une relation psychologique et esthétique hypothétique entre le degré de ressemblance d’un objet avec un être humain et la réponse émotionnelle à l’objet.
Les spectateurs peuvent d’abord s’intéresser aux personnages, mais s’ennuient rapidement. Il peut également faire des comparaisons et examiner les personnages.
Le dernier groupe est basé sur des objets irréels, et non sur des êtres humains, tels que les monstres, les animaux ou les nains. Ces personnages sont généralement acceptés par le public parce qu’ils n’ont aucun rapport avec des personnes réelles, a expliqué M. Tung.
L’avenir des idoles virtuelles
Il existe de nombreux personnages virtuels célèbres dans le monde, tels que Hatsune Mike au Japon, le groupe de filles A-Soul en Chine et Saejin en Corée du Sud.
En 1998, le groupe virtuel Gorillaz a été créé par des artistes qui se « cachaient » derrière leurs personnages virtuels.
Les Gorillaz ont connu un tel succès qu’ils ont remporté plusieurs Grammy Awards et comptent près de 11 millions d’abonnés sur YouTube.
La génération Z reste le principal public des idoles virtuelles en raison de leur représentation de la diversité culturelle et technologique. Ils acceptent plus facilement les idoles virtuelles que les générations précédentes.
La génération Z est également effrayée par la FOMO (Fear of Missing Out). L’essor des médias sociaux a gravé la FOMO dans l’esprit des jeunes, les obligeant à suivre les nouvelles tendances, a expliqué M. Tung.
Toutefois, l’intérêt pour les personnages virtuels devrait rapidement s’estomper. Les histoires, les personnalités et le talent des personnages sont les clés de la fidélisation du public. Dans d’autres pays, les personnages virtuels ont leur propre vie et leurs activités quotidiennes.
« Nous nous efforçons d’accélérer la création de contenu numérique », a indiqué M. Tung.
Les idoles virtuelles sont peut-être une nouvelle composante de l’industrie du divertissement, mais elles ont toujours besoin de personnes pour créer leur vie. Selon Nguyen Hoang Nhat, créateur d’une chanteuse virtuelle nommée Mong Mo, le public recherche toujours la connexion avec d’autres personnes en raison des émotions qu’il ressent face aux autres.
