Les métavers en plein essor offrent aux marques de vêtements la possibilité de proposer une expérience plus inclusive tout en façonnant l’industrie de la mode de demain.
Les métavers, qui, selon une estimation, pourraient bientôt générer 1 milliard de dollars de revenus annuels, nous permettent d’explorer l’identité individuelle dans un nouveau monde d’avatars virtuels plus vrais que nature. Dans le même temps, la proportion d’Américains s’identifiant comme LGBTQIA+ atteint un niveau record de 7,1 % – plus proche de 10 % pour les Millennials et la génération Z – selon un sondage Gallup publié en février 2022.
Du point de vue des marques, cela bouillonne vers une seule vérité : si vous vous concentrez uniquement sur aujourd’hui, vous allez prendre du retard demain. En langage mème, vous perdrez face à la marque dont elle vous a dit de ne pas vous soucier.
Voici trois façons de réimaginer l’expérience en ligne, en magasin et dans les métavers pour l’acheteur de vêtements de demain.
1. Soyez créatif avec les catégories de vêtements
Certaines marques de vêtements ont toujours adopté une approche classique dans des catégories telles que les tenues de soirée, les vêtements actifs, etc.
Mais nous voyons maintenant les plans d’innovation de certaines marques émergentes. Cider propose une option « Pick A Mood » avec des collections comme « Feeling K-Pop » ou « Feeling Nostalgic », ainsi que des sections comme « 70s Road Trip » et « Tumblr Girl ». Cult Gaia propose des collections comme « Life of the Party » ou pour le moment de la journée « Golden Hour » ; The Reformation propose « Cottagecore » pour les excursions en dehors de la ville, ou « Date Yourself » si vous voulez vous habiller, mais seulement pour vous. Princesse Polly a une « boutique d’horoscope » pour naviguer par signe astrologique.
Dans une étude de 2022 sur les tendances de la mode dans les métavers, menée par la très populaire plateforme de jeux Roblox, plus de la moitié des personnes interrogées (toutes vivant aux États-Unis et âgées de 14 à 24 ans) déclarent que « leur style change en fonction de leur humeur ou de leurs sentiments un jour donné. »
Les catégories de vêtements, en d’autres termes, sont prêtes à être réimaginées.
2. Utilisez des personnages fictifs non binaires pour inspirer les collections
Non, nous ne parlons pas de la mode bizarre des avatars virtuels d’influenceurs ou des super-héros non binaires. Ne nous donnez plus de vêtements sur le thème de Marvel, s’il vous plaît.
Voyons plutôt une grande marque de mode créer une collection inspirée de Rue Bennett, le personnage non binaire de Zendaya dans la série Euphoria de HBO. Le Dr Kai Bartley, un personnage introduit en 2021 dans Grey’s Anatomy, utilise les pronoms « ils » et « eux ». Les hôpitaux ne sont pas vraiment des podiums de mode, mais le style de Kai sous sa blouse blanche pourrait inspirer une marque.
Et qui sait ? Peut-être qu’un jour, il sera possible d’essayer des vêtements virtuels dans les métavers, tout en interagissant avec le personnage qui a inspiré la collection.
3. Ajouter un spectre de couleurs pour compléter le spectre des genres
Alors que le répertoire des néopronoms continue de s’étendre et que le métavers continue d’évoluer, les marques de vêtements pourraient avoir l’occasion de faire le lien entre les identités réelles et virtuelles en proposant un plus large éventail de couleurs.
Supposons que votre avatar soit une grenouille parce que votre néopronyme est « grenouille/soi ». Une armoire de vêtements de couleur verte dans la vie réelle vous permet d’aligner votre apparence dans le monde physique avec votre identité dans l’autre monde et vice versa.
L’étude de Roblox mentionnée ci-dessus a révélé que « 70 % des membres de la génération Z déclarent que leurs avatars s’habillent au moins un peu comme leur style IRL [dans la vie réelle], tandis qu’autant d’utilisateurs (70 %) s’inspirent également du style physique en habillant leurs avatars ».
L’avatar virtuel devenant une extension de l’identité personnelle, des opportunités passionnantes s’offrent aux marques de vêtements qui cherchent à proposer des produits et des expériences plus inclusifs.
Les marques fidélisent leurs clients en les incitant à être eux-mêmes. Organiser les vêtements par couleur dans un monde de plus en plus animé pourrait être une tactique plus valable avec la montée exponentielle de la fluidité du genre et des néopronymes.
L’idée la plus absurde gagne
D’innombrables questions se posent quant à la manière dont les marques peuvent trouver un écho auprès d’une communauté d’acheteurs non binaires en pleine expansion. Avec les changements générationnels en matière de technologie et d’identité de genre, il est essentiel de reconsidérer dès maintenant les tactiques ancestrales et d’expérimenter des moyens innovants et significatifs pour rester pertinent aux yeux et dans le cœur des consommateurs. Comme l’a dit Albert Einstein : « Si au départ, l’idée n’est pas absurde, alors il n’y a aucun espoir pour elle ».
Prendre des risques calculés aujourd’hui pourrait vous placer en tête de la concurrence demain. Alors que les métavers n’en sont qu’à leurs débuts, votre marque a désormais la possibilité de contribuer à façonner ce monde virtuel.
