L’année 2022 a été une année faste pour l’art généré par l’IA, mais cette technologie a suscité une certaine controverse. Ses détracteurs affirment qu’elle augmente le risque d’usurpation d’identité sophistiquée et met en péril les revenus des artistes. Ses partisans considèrent qu’il s’agit de la prochaine étape dans l’amélioration de l’expérience des métavers, permettant la créativité des utilisateurs et des artistes. Sur les médias sociaux, des illustrations numériques vives créées par un ordinateur et un simple mot-guide ont lentement remplacé les photos.
Nous voyons déjà cette technologie dans le métavers. Au début de l’année, Mona a mis en place un Material Designer IA qui permet aux créateurs de sa plateforme de créer des textures pour les objets sans utiliser de code. Leur PDG a déclaré à The Block : « Nous travaillons activement à construire et à intégrer ce type d’outils dans notre pipeline de création pour notre communauté. Nous ne sommes pas très loin de la possibilité pour les utilisateurs de générer des actifs et des mondes entiers en utilisant l’IA au sein de Mona. »
Cependant, l’accueil réservé à la génération d’images par l’IA n’a pas été universellement positif. Le gouvernement chinois a effectivement interdit la création de médias générés par l’IA sans filigrane. Adobe a commencé à vendre des photos générées par l’IA comme images de stock, menaçant ainsi les revenus des créateurs. Les artistes se sont également révoltés contre les images générées par ordinateur qui se retrouvent en tête de la section « Explore » d’ArtStation. Selon ses détracteurs, la révolution de l’image par l’IA est là, et elle s’attaque aux revenus des artistes.
L’usurpation d’identité dans les métavers
Une nouvelle crainte concernant l’utilisation de l’IA des métavers concerne la manipulation des photos des personnes. Dans une étude de cas inquiétante, le magazine technologique Ars Technica a créé un homme fictif à partir d’une collection de seulement sept photos d’un volontaire. Avec ce petit ensemble de données, ils ont pu placer John dans une série de photos compromettantes. Il s’agissait notamment d’une photo de style pornographique, d’un uniforme de type paramilitaire et d’une combinaison de prison orange. Bien que ces exemples aient un léger air de vallée étrange, un ensemble de données plus important ou une IA plus sophistiquée pourrait produire des images bien plus compromettantes.
Toutefois, la vidéo représentant désormais la majorité du trafic Internet, le plus grand risque dans le métavers n’est pas lié à vos photos. Alors que des plateformes comme TikTok ont vu leur popularité exploser ces dernières années, le véritable danger vient des avatars métavers totalement réalistes. Dans un futur proche, dystopique et étrange, cette mine colossale de vidéos générées par les utilisateurs pourrait servir d’énorme base de données. Utilisée pour créer des représentations ambulantes et parlantes qui, à toutes fins utiles, sont impossibles à distinguer du vrai vous.
Le hameçonnage, qui consiste à attirer les gens dans des relations avec des personnages fictifs en ligne, pourrait prendre une tournure sinistre. Au lieu de voler une ou deux photos, pourquoi ne pas devenir ces personnes dans un monde virtuel ? Alors que le monde passe de plus en plus de temps en ligne, les vols d’identité sont en augmentation. Aux États-Unis, l’Identity Theft Resource Center rapporte qu’il a augmenté de 36 % en 2021 par rapport à 2020. Les plateformes de métavers devront travailler dur pour s’assurer que le problème n’est pas amplifié dans leurs mondes virtuels alimentés par l’IA.
Images de l’IA et créateurs
La plainte la plus fréquente concernant l’art généré par l’IA est qu’il peut affecter gravement les revenus et la carrière d’un artiste. L’artiste polonais Greg Rutkowski est l’un de ceux qui ne sont pas satisfaits de l’utilisation des générateurs d’images de synthèse. Au cours de cette année, Rutkowski est devenu la source d’inspiration la plus populaire pour les générateurs d’images d’IA. Il est facile de comprendre pourquoi. Son style immédiatement reconnaissable a été utilisé dans diverses illustrations de jeux, notamment Donjons & Dragons, Horizon Forbidden West de Sony, Anno d’Ubisoft et Magic : The Gathering.
En septembre, il a fait part à Technology Review de ses réflexions sur le fait que son art était submergé par les imitations de l’IA : « Cela ne fait qu’un mois. Qu’en sera-t-il dans un an ? Je ne pourrai probablement plus trouver mon travail parce que [l’internet] sera inondé d’œuvres d’IA… C’est inquiétant. »
Pour les métavers, c’est tout un modèle économique qui pourrait être en jeu. L’un des domaines émergents de l’économie des métavers a été l’essor de la mode numérique. Parmi les marques à fort pouvoir d’achat qui ont déjà pénétré dans l’espace NFT figurent Burberry, Givenchy, Louis Vuitton et Prada. En mai, un sac Gucci virtuel destiné à être utilisé sur Robox s’est vendu plus cher que l’article physique. Toutefois, lorsqu’un vêtement virtuel peut être produit presque instantanément à l’aide d’instructions textuelles et de l’IA, pourquoi avons-nous besoin de maisons de couture numériques ?
Don Gossen, fondateur et directeur général de Nevermined AG, pense qu’il existe un juste milieu où les grands noms peuvent encore servir d’inspiration ou jouer un rôle de premier plan. « En pratique, cela pourrait ressembler à la Warhol Factory, où l’artiste (Andy Warhol) exerce une influence avant-gardiste et peut superviser les « ouvriers » qui créent des pièces à son image. Ce que cela exige, c’est une transparence totale du cycle de vie de la création, de l’inspiration à la vente en passant par la production, chaque contribution et chaque intervenant étant enregistré et correctement attribué dans la chaîne de valeur. »
Apparemment, l’IA peut stimuler la créativité
Néanmoins, nous ne devrions pas être si démoralisants à l’égard de la création de contenu par l’IA, affirme Yassine Tahi, cofondateur et PDG de Kinetix, une société qui permet aux utilisateurs de créer des émoticônes personnalisées générées par l’IA pour les mondes virtuels. Selon lui, l’IA est en train de devenir le système d’exploitation sur lequel les métavers seront construits :
« L’IA générative est une opportunité incroyable pour les métavers. Pour nous, c’est ce qui change le plus la donne et qui va favoriser l’adoption et l’engagement dans les mondes virtuels… Les avantages sont doubles : les professionnels peuvent itérer et construire de nouvelles expériences plus rapidement, et les utilisateurs peuvent étendre leurs compétences et devenir soudainement des créateurs virtuels. »
Pour d’autres, le train de l’IA a déjà quitté la gare, et c’est à nous d’en profiter. Selon Sam Hamilton, directeur créatif de la Fondation Decentraland, la technologie pourrait – et devrait – être utilisée pour créer une meilleure expérience des métavers. « Les images générées par l’IA pourraient être utilisées pour créer des environnements virtuels plus réalistes et immersifs ».
En août de cette année, Decentraland a organisé sa propre semaine d’art métavers. L’événement a présenté des bâtiments modélisés par l’IA, une lecture de poésie sur l’IA, et même des visuels marketing réalisés à l’aide de cette technologie. « Lorsqu’elle est utilisée dans les industries créatives, elle peut augmenter la productivité si elle est utilisée de la bonne manière, mais elle ne remplacera pas les artistes humains. Il y aura aussi beaucoup d’IA dans les métavers sous forme de PNJ et de robots d’assistance. Nous avons déjà le modèle texte-vidéo, et le modèle texte-3D va évidemment accélérer les choses en termes de construction d’expérience. »
