Les musées plongent dans le métavers avec les NFTs pour atteindre de nouveaux publics, diversifier leurs sources de revenus et créer des expériences éducatives immersives. En tokenisant des œuvres d’art sur la blockchain, ils préservent le patrimoine culturel et sont reconnus comme des pionniers dans le paysage de l’art numérique. Ce mouvement mondial signifie un changement de paradigme dans l’avenir du monde de l’art.
Les NFTs ont suscité fascination et controverse ces dernières années. Alors que le grand public exprimait initialement des préoccupations concernant leur impact environnemental et les affichages ostentatoires de richesse associés aux NFTs coûteux, les musées du monde entier ont rapidement adopté cette technologie.
Au lieu de reculer devant le métavers et les NFTs pendant les bas de marché, ces institutions culturelles se jettent à corps perdu dans le monde numérique.
Le British Museum, l’une des icônes culturelles les plus prestigieuses au monde, a récemment annoncé un partenariat révolutionnaire avec The Sandbox, un jeu de métavers basé sur Ethereum, créant une agitation dans les communautés artistiques et technologiques.
Le British Museum adopte le métavers et les NFTs Le British Museum, réputé comme l’une des plus grandes et des plus prestigieuses institutions culturelles au monde, adopte une approche tournée vers l’avenir en embrassant l’ère numérique. Fondé en 1753, il a été le premier musée public national et continue d’être un leader dans la préservation et l’exposition de l’histoire humaine et de l’art.
Dans une démarche révolutionnaire récente, le British Museum s’est associé à The Sandbox, un jeu de métavers basé sur Ethereum, pour explorer le monde des NFTs et du métavers. Le partenariat vise à créer une gamme de collections numériques NFT en collaboration avec la startup française LaCollection, reflétant les vastes et diverses collections du musée.
Ces collections NFT devraient offrir de nouvelles expériences immersives aux utilisateurs, leur permettant d’interagir avec des artefacts historiques et des œuvres d’art de manière novatrice.
Sébastien Borget, directeur général adjoint et co-fondateur de The Sandbox, a déclaré :
« Nous sommes très enthousiastes à l’idée de collaborer avec le British Museum pour faire découvrir ses collections incroyables à de nouveaux publics dans le métavers. C’est une excellente opportunité pour les joueurs de The Sandbox, où qu’ils se trouvent, de découvrir et d’apprécier les incroyables collections de l’histoire humaine, de l’art et de la culture du British Museum. »
L’enthousiasme du British Museum pour les NFTs et le métavers ne date pas d’hier. Par le passé, le musée a collaboré avec LaCollection sur trois collections NFT, mettant en valeur les œuvres d’artistes renommés tels que Katsushika Hokusai et Joseph Mallord William Turner.
Cette adoption des NFTs a permis au musée d’explorer des moyens innovants de toucher de nouveaux publics, de préserver le patrimoine culturel et de générer des fonds pour soutenir ses activités.
En entrant dans le métavers par le biais de The Sandbox, le British Museum rejoint des icônes culturelles modernes telles que Snoop Dogg, McDonald’s, Adidas et Gucci, renforçant ainsi son engagement envers l’innovation technologique et la fourniture d’expériences immersives au public.
Un mouvement mondial : d’autres musées adoptent les NFTs Dans la scène artistique dynamique de la France, le Centre Pompidou se distingue en tant que musée phare de l’art moderne et pionnier de la première collection d’art moderne en Europe. Au printemps dernier, le musée a fait un pas audacieux dans le domaine de la blockchain et des NFTs en lançant une exposition révolutionnaire.
L’exposition présentait des collections convoitées de NFTs, dont des pièces emblématiques telles que CryptoPunks et Autoglyphs. En intégrant les NFTs à son exposition permanente, le Centre Pompidou a démontré son engagement à explorer la relation entre l’art et la technologie blockchain, renforçant ainsi sa position de pionnier dans le paysage de l’art numérique.
Le Musée d’Art de Kharkiv en Ukraine, imprégné d’histoire en tant qu’une des plus anciennes institutions culturelles du pays, a adopté les NFTs pour une noble cause. Conscient du potentiel des NFTs en tant qu’outil de collecte de fonds, le musée a lancé sa propre collection de NFTs pour soutenir son fonctionnement et préserver le riche patrimoine culturel de la nation.
En tokenisant des œuvres d’art uniques, le Musée d’Art de Kharkiv a exploité l’intérêt croissant pour les NFTs, attirant des amateurs d’art du monde entier pour contribuer à sa noble cause.
En Belgique, le Musée Royal des Beaux-Arts d’Anvers a fait sensation dans le monde de l’art en devenant le premier musée européen à tokeniser un chef-d’œuvre d’art classique d’une valeur de plusieurs millions d’euros. Cette démarche a permis au musée de numériser et de tokeniser une œuvre d’art intemporelle, comblant le fossé entre l’art traditionnel et le paysage numérique.
En s’aventurant dans le domaine des NFTs, le musée a montré une approche novatrice pour s’engager avec un public mondial tout en préservant les trésors culturels pour les générations futures.
Pourquoi les musées adoptent-ils les NFTs ? Les musées adoptent les NFTs pour de multiples raisons.
Atteindre de nouveaux publics Les musées, dont le British Museum et le Centre Pompidou, reconnaissent que l’adoption des NFTs ouvre des opportunités pour se connecter avec un public plus jeune et familiarisé avec le numérique. En utilisant la technologie blockchain et le métavers, ils peuvent intéresser des personnes qui n’auraient peut-être pas visité d’expositions physiques, élargissant ainsi leur portée et favorisant une appréciation mondiale de l’art et de la culture.
Diversifier les sources de revenus Les défis financiers auxquels sont confrontés les musées pendant la pandémie de Covid-19 ont poussé à trouver des moyens innovants de générer des revenus. Les NFTs offrent une nouvelle voie de collecte de fonds et de monétisation des actifs numériques.
La tokenisation d’œuvres d’art et l’offre de collections NFT permettent aux musées de s’ouvrir au marché croissant des NFTs, offrant ainsi un soutien financier nécessaire pour maintenir leurs opérations et préserver leur patrimoine culturel.
Expériences éducatives immersives Les musées voient dans les NFTs un moyen d’améliorer les expériences éducatives pour leur public. En créant des expositions interactives et immersives basées sur les NFTs, telle que la modélisation 3D de la Pierre de Rosette du British Museum, ils peuvent offrir des moyens uniques et captivants d’apprendre sur l’histoire, l’art et la culture.
Préservation et accessibilité Le Musée Royal des Beaux-Arts d’Anvers et le Musée d’Art de Kharkiv démontrent comment les NFTs peuvent aider à préserver le patrimoine culturel. En tokenisant des œuvres d’art et en les stockant de manière sécurisée sur la blockchain, les musées peuvent protéger ces trésors des dommages ou du vol tout en les rendant plus accessibles à un public mondial.
Innovation et leadership L’adoption des NFTs montre l’engagement des musées à rester à la pointe des avancées technologiques. En étant des pionniers dans l’intégration de l’art et de la technologie blockchain, ces institutions se positionnent comme des leaders dans la transformation numérique du secteur culturel, leur valant respect et reconnaissance au sein de la communauté artistique mondiale.
Légitimation des NFTs dans le monde de l’art L’approbation des NFTs par des institutions de confiance telles que le British Museum et le Centre Pompidou contribue à légitimer cette technologie émergente aux yeux du public. L’association des musées avec les NFTs ajoute de la crédibilité à leur utilisation dans la préservation et le partage de l’art et du patrimoine culturel, atténuant ainsi les préoccupations et le scepticisme du grand public.
Des centres culturels emblématiques de l’Europe aux plates-formes innovantes du métavers, les musées du monde entier adoptent résolument les NFTs et la technologie blockchain. Chaque approche unique de ces institutions, que ce soit par le biais d’expositions permanentes, d’initiatives
